Ob Doku-Serie, True Crime oder Sportskandal – ein Storytelling-Podcast ist Kino fürs Ohr. Aufwendig produziert, gut recherchiert und mit einem echten Spannungsbogen. Kein Rumgelaber, sondern eine Geschichte mit Anfang, Höhepunkt und Gänsehautmoment. So einer ist „Höllenrausch – Der große Traum vom Nürburgring“ – mein erstes großes Storytelling-Projekt als Podcast-Autor.
Inhaltsverzeichnis
Beispiele für einen erfolgreichen Storytelling-Podcast
Wenn du wissen willst, wie gutes Storytelling im Podcast funktioniert, hör dir mal jüngere Produktionen wie Schwarz-Rot-Gold, Rasenball oder Mafia Land an – nur drei Beispiele vieler herausragender Storytelling-Podcasts der letzten Jahre . Meist bestechen sie durch klare Dramaturgie, starke Figuren und journalistische Tiefe. Mich persönlich haben besonders die ersten Podcasts der Podcastschmiede Undone geprägt – sie schaffen es, komplexe Themen so zu erzählen, dass du wie gebannt dranbleibst. Genau das wollte ich auch mit Höllenrausch erreichen – eine Geschichte, die nicht nur informiert, sondern mitreißt.
Aber wie kommt man da eigentlich hin – von einer vagen Idee zu einem Podcast, der wirklich sitzt?
Klar ist: Storytelling passiert nicht zufällig. Es braucht Struktur, Mut zur Entscheidung und manchmal auch den Willen, liebgewonnene Passagen wieder rauszuschmeißen. Hier ein paar Dinge, die mir als Podcast-Autor bei Höllenrausch besonders geholfen haben – und die du für dein eigenes Projekt mitnehmen kannst:
5 Tipps vom Podcast-Autor für deinen Storytelling-Podcast
Wer einen Storytelling-Podcast (zum Beispiel eine Doku-Serie oder erzählerische Reportage) erstellen möchte, sollte einige bewährte Grundsätze beachten.
- Dramaturgie von Anfang an mitdenken
Frag dich früh: Was ist die Kernfrage meines Podcasts? Skizziere eine klare Storyline mit Höhen, Tiefen und Wendepunkten – Folge für Folge. Eine starke Dramaturgie hält Hörer:innen bis zum Ende dabei. - Kill your Darlings – ernsthaft.
Du wirst viel tolles Material sammeln – und musst trotzdem gnadenlos kürzen. Nicht alles, was spannend klingt, bringt deine Geschichte weiter. Fokussier dich auf das, was die Story wirklich trägt. - Umschreiben, neu denken, überarbeiten
Ein gutes Skript entsteht in Schleifen. Sei nicht zu stolz auf den ersten Entwurf. Gerade bei komplexen Recherchen lohnt sich das komplette Umstellen oder Umdenken – auch noch spät im Prozess. - Pilotfolge testen lassen
Produzier eine erste Folge oder einen Teaser und lass Leute reinhören, die dein Projekt nicht kennen. Frisches Feedback hilft dir, den Ton, das Tempo und die Verständlichkeit besser einzuordnen. - Abstand gewinnen – dann neu hören
Wenn alles steht, leg das Projekt kurz zur Seite. Hör’s dir mit etwas Abstand nochmal an – wie ein:e Fremde:r. Alles, was nicht sofort zündet, fliegt raus oder wird überarbeitet.
Warum ein Podcast-Autor dir helfen kann
Einen hochwertigen Storytelling-Podcast zu entwickeln ist kein Solo-Ritt – auch wenn’s manchmal so anfängt. Recherche, Konzept, Skript, Struktur, Sounddesign, Feedback: All das kostet Zeit, Nerven – und braucht einen klaren Blick und im besten Fall ein Team und/oder externe Begleitung. Genau da komme ich ins Spiel.
Als Podcast-Autor begleite ich Storytelling-Podcasts von der ersten Idee bis zur finalen Episode. Ich unterstütze Redaktionen, Sender und Creator dabei, komplexe Geschichten in klare Dramaturgien zu übersetzen. Egal ob du gerade erst eine Idee hast oder mitten im Prozess feststeckst: Ich helfe dir, dramaturgisch sauber zu arbeiten und deine Storyline so zu entwickeln, dass sie funktioniert – emotional, spannend und journalistisch fundiert.
Warum ein Podcast-Autor dein Projekt weiterbringt:
- Erfahrung mit Storytelling-Strukturen
- Professionelle Skriptarbeit
- Blick von außen auf dein Material
🎯 Du willst Unterstützung bei Dramaturgie, Podcast Entwicklung oder aufwendiger Skriptarbeit? Schreib mir einfach. Ich steige da ein, wo du gerade stehst beim Podcast schreiben. Melde dich einfach bei mir, wenn du Hilfe brauchst.
Was braucht es, um einen Storytelling-Podcast zu entwickeln, der hängen bleibt?
Genau diese Frage habe ich mir gestellt, als ich im Sommer 2023 die Idee zu Höllenrausch hatte – einem Format über den Nürburgring, das Historie, Drama und persönliche Perspektiven miteinander verbindet. In diesem Abschnitt erzähle ich dir, wie ich als Podcast-Autor an ein solches Projekt herangehe, warum gutes Storytelling so entscheidend ist – und was ich selbst aus dieser Produktion gelernt habe.
Warum überhaupt ein Podcast über den Nürburgring?
Ich wollte einen Podcast machen, der nicht einfach nur erzählt, sondern richtig fesselt. Einen, bei dem der Ort selbst zur Hauptfigur wird. Der Nürburgring bringt dafür alles mit: Skandale, Legenden, Motorsport-Mythen – und für viele Menschen in Rheinland-Pfalz einfach ein Stück Heimat.
Die Idee kam nicht über Nacht. Ich war auf der Suche nach einem spannenden, regionalen Thema in Rheinland-Pfalz und kam dann über meine Formel 1-Leidenschaft zum Nürburgring und der Frage, welche Geschichte diese Rennstrecke erzählen will.
Den Kern der Geschichte finden
Ich habe 2009 als Startpunkt gewählt – das Jahr, in dem der große Skandal rund um die Finanzierung der Rennstrecke Fahrt aufnahm. Die Frage war: Was ist da eigentlich passiert? Also habe ich angefangen zu graben. Bücher gewälzt, alte Zeitungsartikel gelesen, Protokolle archiviert, Kontakte geknüpft. Ich habe mir ein Raster mit möglichen Protagonist:innen gebaut – und Stück für Stück entstand daraus ein Erzählbogen.
Wie sich die Geschichte entwickelt hat
Was mich bei der Entwicklung von Höllenrausch besonders überrascht hat: Die Geschichte entwickelt sich mit den Menschen. Ein Beispiel: Ich wollte ursprünglich einfach nur ein Buch auftreiben. Als ich den Autor kontaktierte, merkte ich: Der ist selbst Teil der Geschichte. Aus einer einfachen Quelle wurde plötzlich ein Protagonist. Wir haben unzählige Male telefoniert – seine Perspektive hat dem Projekt eine ganz neue Wendung gegeben.
Oder: Uschi Schmitz, die Wirtin der legendären „Pistenklause“. Wir hatten eigentlich nur ein kurzes Interview geplant – doch vor Ort war schnell klar: Diese Frau und ihr Restaurant gehören zur DNA dieser Story. Also haben wir aufgenommen. Und direkt gespürt: Hier liegt Geschichte in der Luft.
📦 Meine Toolbox für Storytelling-Podcasts
📚 Recherche & Planung
- Milanote: Mein persönlicher Geheimtipp für komplexe Recherchen, Personenübersichten und Struktur – visuell & übersichtlich
- Google Docs: Ideal fürs kollaborative Schreiben. (Achtung: Änderungen sauber tracken, gerade bei mehreren Versionen!)
- Notion: Für die schnelle Ideensammlung – bei mir eher zweitrangig, aber beliebt bei vielen
🎙️ Produktion & Schnitt
- Adobe Audition / SWR-Multitrack: Zum ersten akustischen Zusammenbau der Episoden – hilft beim Gefühl für Dramaturgie
- Audacity: Solides Freeware-Tool für alle, die erstmal low-budget starten
- Pilotfolge bauen: Ich habe mir früh eine Rohfassung der ersten Folge gebastelt – das hilft enorm beim Feinschliff
🎵 Musik & Sounddesign
- Universal Musikarchiv: Gold wert – Audio-Stamps, Kategorien, Atmosphäre. Wer Zugriff hat, sollte es nutzen!
- YouTube Filmmusik-Playlists: Für Stimmung und Soundideen – oft der erste Schritt zur klanglichen Identität
- Freesound.org: Gute Quelle für Atmo und Geräuscheffekte
💡 Mein Tipp: Der Klang ist die halbe Story. Entwickle früh ein Gefühl für Tonalität und Atmosphäre – das beeinflusst auch dein Schreiben.
Was ein Podcast-Autor für gutes Storytelling braucht
Ein Storytelling-Podcast funktioniert dann, wenn er nicht nur erzählt – sondern berührt. Damit das klappt, müssen für mich drei Dinge zusammenkommen:
- Relevanz statt Retrospektive
Es geht nicht nur darum, was passiert ist – sondern warum das heute noch zählt. Eine gute Geschichte stellt kluge Fragen, findet überraschende Perspektiven und macht Vergangenheit für die Gegenwart greifbar. - Echte Charaktere statt Abziehbilder
Die besten Protagonist:innen? Die, die sich nicht verbiegen lassen. Sie sind vielschichtig, widersprüchlich, nahbar. Und genau das macht sie so glaubwürdig. - Struktur schlägt Bauchgefühl
Ein gutes Skript braucht mehr als Gefühl: Es braucht Dramaturgie, Rhythmus, Wiedererkennung. Sounddesign darf unterstützen, aber nie ablenken. Und der Spannungsbogen? Die Podcast Dramaturgie? Beginnt lange vor dem ersten Schnitt!
Max Dehling ist Journalist, Medienmacher und Podcast-Autor mit Fokus auf Storytelling. Beim SWR entwickelt er Podcasts, Formate und Dramaturgien – und liebt starke Geschichten, die berühren. Aktuell arbeitet er an neuen Projekten und berät andere bei der Entwicklung erzählerischer Podcastformate.
Was ich als Podcast-Autor bei Höllenrausch gelernt habe
Storytelling-Podcasts wie Höllenrausch brauchen Zeit.
Sie entstehen nicht zwischen Tür und Angel, sondern durch Gespräche, Struktur, Feedbackrunden, Skriptversionen und: echte Begeisterung für das Thema.
Deshalb bin ich überzeugt: Wenn Medienhäuser Podcasts machen, dann bitte mit Haltung und Anspruch.
Die erste Episode von Höllenrausch – Der große Traum vom Nürburgring kannst du hier direkt abspielen: